Co warto wiedzieć
- Fotografuj w trybie czarno-białym, a nie kolorowym i zapisuj obrazy w formacie RAW.
- Użyj najwyższej głębi bitowej, jaką oferuje kamera, z opcją nieskompresowanej, jeśli kamera ją posiada.
- Pozostaw balans bieli na Automatyczny. Zwróć szczególną uwagę na kompozycję obrazu.
Ten artykuł wyjaśnia podstawy robienia wspaniałych czarno-białych zdjęć. W przypadku fotografii czarno-białej musisz znać ustawienia aparatu, sposób komponowania i obróbki obrazu.
Jak robić wspaniałe czarno-białe zdjęcia
Czarno-biała fotografia wciąż zajmuje szczególne miejsce dla wielu fotografów, a kiedy już wiesz, jak robić świetne czarno-białe zdjęcia, może to być również dla Ciebie.
Jedna z dyskusji, która szaleje w związku z fotografią czarno-białą, dotyczy tego, czy powinno się to robić w aparacie - co oznacza, że zdjęcie powinno być uchwycone jako czarno-białe - czy też kolorowe zdjęcie powinno zostać przekonwertowane na czarno-białe podczas przetwarzania końcowego? Dzięki dostępnym obecnie możliwościom przetwarzania obrazu można to zrobić w dowolny sposób, ale jeśli naprawdę chcesz dowiedzieć się, jak światło, cień i kolor wpływają na obraz, spróbuj robić zdjęcia czarno-białe bez opcji koloru. Rozwijając swoje umiejętności czarno-białe, nauczysz się wiele, co możesz wykorzystać podczas robienia kolorowych obrazów.
Najlepsze ustawienia aparatu dla czerni i bieli
Ustawienia to święty Graal idealnego obrazu. Jeśli potrafisz dopasować ustawienia, obraz będzie oszałamiający, prawda? Istnieje kilka innych czynników, które się na to składają, ale uzyskanie odpowiednich ustawień aparatu może znacznie poprawić jakość czarno-białych obrazów. Istnieje również kilka ustawień, które zostaną określone przez warunki fotografowania, w których pracujesz.
Wśród ustawień, które możesz ustawić i zapomnieć, jest kilka, z których możesz już korzystać:
- Format obrazu: Konwencjonalna mądrość to używanie formatu RAW do wszystkich obrazów. Odnosi się to do fotografii czarno-białej, jeśli fotografujesz w kolorze lub czarno-białym, ale niektóre aparaty mają możliwość rejestrowania zarówno kolorowych, jak i czarno-białych obrazów przy tym samym ogniu migawki; nazywa się to RAW + JPEG. Jeśli twój aparat ma ten tryb, w rzeczywistości nie przechwytuje obu, ale obraz czarno-biały (JPEG) jest przetwarzany z obrazu kolorowego (RAW) w aparacie (i poza twoją kontrolą). Niezależnie od tego, czy zdecydujesz się na użycie tego, czy ściśle czarno-białego lub kolorowego, jest to kwestia osobistych preferencji, ale upewnij się, że cokolwiek wybierzesz, otrzymasz plik RAW, aby uzyskać najlepsze możliwe wyniki przetwarzania końcowego.
- Format głębi bitowej/kompresji: Głębia bitowa lub format kompresji odnosi się do liczby wartości tonalnych, które kamera rejestruje z każdym obrazem. Większość nowoczesnych kamer oferuje opcje 12- i/lub 14-bitowe. Opcja 12-bitowa przechwytuje 4096 wartości tonalnych dla każdego koloru na piksel. Format 14-bitowy przechwytuje 16 384 wartości tonalnych dla każdego koloru na piksel. Twój aparat może mieć również opcje stratne i nieskompresowane. Opcja stratna oznacza, że aparat odrzuca wszelkie informacje, które uzna za niepotrzebne na obrazie, podczas gdy opcja nieskompresowana oznacza zachowanie pełnej wartości 4 096 lub 16 384 wartości tonalnych. Oczywiście 14-bitowy, nieskompresowany format jest największym plikiem, ponieważ nie ma kompresji, ale jest to również najlepsza opcja do użycia podczas robienia zdjęć czarno-białych. 14-bitowe, nieskompresowane pliki zawierają więcej danych obrazu, które można później poprawić podczas przetwarzania końcowego.
- ISO: ISO wskazuje ilość światła przechodzącego przez kamerę do przetwornika obrazu. Wyższe wartości ISO wskazują, że matryca jest bardziej wrażliwa na światło, a niższe wartości ISO oznaczają, że matryca jest mniej wrażliwa na światło. W fotografii czarno-białej chcesz użyć najniższego możliwego ustawienia ISO i skrócić czas otwarcia migawki, aby uchwycić możliwie największy kontrast obrazu, ponieważ oszałamiające czarno-białe obrazy to sposób, w jaki światło i cień są wykorzystywane do uchwycenia sceny.
- Balans bieli: Czy zauważyłeś, że światło wygląda inaczej w różnych warunkach? Jeśli jest wschód lub zachód słońca, światło może wydawać się bardziej żółte. Jeśli jesteś w pełnym słońcu lub pochmurnym niebie, światło może wydawać się bardziej niebieskie. To jest balans bieli, a w aparacie jest to regulacja koloru światła, którą można ręcznie sterować, co ma na celu sprawienie, aby Twoje zdjęcia wyglądały bardziej naturalnie. W fotografii czarno-białej najlepiej pozostawić balans bieli ustawiony na Automatic Regulacja balansu bieli w dowolnym innym kierunku może spowodować, że obrazy będą rozświetlone lub zbyt ciemne, aby można je było odzyskać, przetwarzanie końcowe.
Oprócz tych ustawień będziesz mieć możliwość regulacji czasu otwarcia migawki, regulacji przysłony i kompozycji do przemyślenia. Szybkość migawki zostanie określona przez fotografowany obiekt, chociaż dłuższe czasy otwarcia migawki zwykle zapewniają lepsze czarno-białe zdjęcia. Może być konieczne użycie pewnych filtrów, aby umożliwić zmniejszenie szybkości migawki, ale to wszystko zależy od fotografowanego obiektu.
Przysłona jest bardzo podobna. Jeśli robisz zbliżenie i chcesz mieć rozmyte tło, możesz użyć przysłony około f/4. Jeśli jednak fotografujesz krajobraz i chcesz, aby cały obraz był wyostrzony, potrzebujesz mniejszej przysłony, więc coś pomiędzy f/7,1 a f/13.
Kompozycja obrazu do czarno-białych zdjęć
Kompozycja zdjęcia to początek ciężkiej pracy. W jaki sposób przekazujesz emocje, które chcesz odczuwać, używając tylko 255 odcieni szarości, bieli i czerni? Jest to po części sztuka, ale są też pewne bardzo realne elementy, na które możesz zwrócić uwagę, które zmienią sposób, w jaki wygląda Twój ostateczny obraz.
Użycie tylko czerni, bieli i odcieni szarości może dać wspaniałe obrazy, ale pamiętaj, że nie wszystkie obrazy działają dobrze w czerni i bieli. Jeśli okaże się, że czarno-białe zdjęcia nie oddają istoty przedmiotu, który chcesz przekazać, spróbuj zrobić zdjęcia w kolorze. Może się okazać, że szeroka gama kolorów lepiej przywołuje emocje, które próbujesz osiągnąć.
- Kolory, Kolory, Kolory: Kiedy zaczynasz komponować swoje czarno-białe obrazy, poświęć trochę czasu na zbadanie kolorów sceny. Każdy z tych kolorów stanie się odcieniem szarości. Czy istnieje wystarczające zróżnicowanie kolorów, aby uzyskać ładne odcienie szarości? Nie wszystkie kontrastujące kolory dadzą wspaniały kontrast czerni i bieli, ale istnieje również wiele historii, które mogą przekazać odcienie szarości.
- Jasność, Ciemność i Kontrast: Poziom jasności lub ciemności w scenie może ustawić ton obrazu. Wiele jasnych świateł może nadać obrazowi radosny nastrój, podczas gdy dużo ciemności może sprawić, że obraz będzie straszny lub przerażający. Kontrast pomaga również odróżnić obiekt od otoczenia lub tła obrazu. Przyjrzyj się, jak światło gra na zdjęciu, które chcesz sfotografować, i spróbuj uchwycić te zmiany światła na zdjęciu.
- Kształty i tekstury: W fotografii czarno-białej obraz może wydawać się zagracony, jeśli nie ma punktu odniesienia. Kształty i tekstury mogą stanowić ten punkt odniesienia. Na przykład budynki w krajobrazie miejskim mają zwykle kształty prostokątne, które przyciągają wzrok w górę lub w dół na scenie; góry mają bardziej kształt piramid, a okna są bardziej kwadratowe. Możesz także szukać łuków, okręgów lub dowolnego innego kształtu, który pomaga oczom widza podróżować przez scenę. To samo dotyczy tekstury, z tą różnicą, że tematem obrazu może być również tekstura. Powtarzające się wzory lub obiekty interesujące tekstowo mogą sprawić, że przyziemny obraz będzie wyróżniał się z tłumu.
- Kontekst: Spójrz na swój temat w kontekście otaczającego go świata. Czy będzie się wydawać nie na miejscu w czerni i bieli, czy wtopi się i zagubi się w otoczeniu. A może otoczenie zapewni odpowiedni kontekst, aby pomóc widzom wyraźnie zobaczyć obraz, który chcesz uchwycić?
Przetwarzanie końcowe zdjęć czarno-białych
Gdy opanujesz ustawienia aparatu i spędzisz wystarczająco dużo czasu nad kompozycją, aby uchwycić idealne zdjęcie czarno-białe, nadszedł czas, aby poddać swoje zdjęcie obróbce końcowej w programie takim jak Photoshop lub Gimp. Możliwe byłoby napisanie wielu książek o tym, jak przetwarzać obrazy czarno-białe, ale to nie znaczy, że należy ignorować przetwarzanie końcowe. Zamiast tego, oto kilka wskazówek, które mogą ułatwić sfinalizowanie tych obrazów, nad którymi tak ciężko pracowałeś.
- Pamiętaj, że czarno-białe nie jest rozwiązaniem na słabe oświetlenie kolorowego obrazu. Aby naprawdę uchwycić wspaniałe czarno-białe obrazy, musisz to zrobić z wyprzedzeniem. Oczywiście, możesz przekonwertować niektóre niezbyt wspaniałe kolorowe obrazy na czarno-białe, a następnie ulepszyć je dzięki pewnym korektom ekspozycji i kontrastu, ale obrazy, które nie są dobre na początek, nigdy nie będą naprawdę dobre.
- Jeśli konwertujesz obraz na czarno-biały podczas przetwarzania końcowego, spróbuj dostosować odcień i nasycenie, aby wydobyć cienie, zredukować prześwietlenia i dodać kontrast we właściwych miejscach. Dostosuj jasność kolorów, aby uzyskać dalszą kontrolę nad zakresami tonalnymi obrazu.
- Użyj poziomów i krzywych, aby manipulować zakresami tonalnymi obrazu, aby wydobyć więcej szczegółów uchwyconej sceny.
- Dodaj kontrast, aby stworzyć dramat. Nawet niewielkie zmiany kontrastu mogą naprawdę ożywić obraz, gdy zostanie nałożony zręczną ręką.
- Użyj opcji Rozjaśnianie i przyciemnienie, aby przyciemnić lub zwiększyć jasność w miejscach, które mogą być mocno zacienione lub nadmiernie prześwietlone przez światła. I pamiętaj, że przezroczystość narzędzi, których używasz, może dodać dodatkowe poziomy zmian oświetlenia/cieni.
Nauka fotografii czarno-białej nie jest łatwa i nie ma sposobu, abyśmy mogli omówić każdy aspekt fotografii czarno-białej w jednym artykule. Jednak przedstawione tutaj wskazówki powinny być dobrym początkiem robienia czarno-białych obrazów, którymi nie możesz się doczekać, aby podzielić się nimi ze światem.
