Jak narysować arkusz postaci animacji

Spisu treści:

Jak narysować arkusz postaci animacji
Jak narysować arkusz postaci animacji
Anonim

Arkusz postaci to uproszczony podział bardziej szczegółowych grafik koncepcyjnych postaci. Jednym z kluczy, pod którym podpisuje się większość wielkich artystów koncepcyjnych, jest zredukowanie postaci do jak najmniejszej liczby linijek. To jest podstawowy przykładowy arkusz znaków, z minimalną ilością linii na potrzeby tej demonstracji. Przed otwarciem jakiegokolwiek programu animacyjnego powinieneś spróbować zbudować duży arkusz z większą ilością szczegółów dla swojej postaci.

W poniższych krokach przyjrzymy się bliżej różnym możliwościom awarii.

Karta postaci z animacji / podstawy podziału

Image
Image

Poznaj Vin. Vin jest postacią, która ma zostać animowana, w związku z czym dokonaliśmy dla niego zestawienia postaci/karty postaci. Arkusze postaci pozwalają stworzyć odniesienie dla twojej postaci, obejmujące podstawowe widoki i upewniając się, że twoje proporcje pasują od rysunku do rysunku. To dobra praktyka, aby zachować proporcje (nawet jeśli twoje proporcje mają tendencję do dziwacznie długich kończyn, jak Vin) i przyzwyczaić się do rysowania mimiki twojej postaci.

Widok z boku

Image
Image

Widok z boku jest zwykle najłatwiejszy do narysowania. Musisz się martwić tylko o jedną z każdej kończyny, a widok z boku zwykle pomaga ustalić pozycje rysów twarzy względem siebie.

Jeśli twoja postać ma wyróżniające oznaczenia z jednej lub drugiej strony, które sprawiają, że wygląda inaczej z każdej strony, będziesz chciał zrobić dwa widoki z boku, aby zilustrować różnicę.

Kiedy na to patrzymy, spójrz na te linie, które znajdują się za każdym widokiem. Zauważysz, że z wyjątkiem drobnych zmian związanych z pozą, linie te łączą się z odpowiednimi miejscami w każdej pozie: czubku głowy, talii/łokciach, czubkach palców, miednicy, kolanach, ramionach.

Po narysowaniu pierwszego widoku zwykle dobrym pomysłem jest wybranie głównych punktów i użycie linijki do narysowania linii z tych głównych punktów na całym arkuszu, przed naszkicowaniem nad nimi innych widoków. W ten sposób będziesz mieć odniesienie, aby upewnić się, że wszystko rysujesz w skali.

Widok z przodu

Image
Image

W widoku z przodu spróbuj narysować postać stojącą prosto, z nogami razem lub przynajmniej niezbyt daleko od siebie, z rękami zwisającymi po bokach z niewielkim odchyleniem, twarzą skierowaną do przodu. Możesz zachować postawę na później. W tej chwili chcesz tylko uzyskać podstawowe szczegóły i wyraźnie je widzieć. Widok z przodu ogólnie świadczy o najlepszym widoku głównych punktów postaci.

Widok z tyłu

Image
Image

Nie ma nic złego w oszukiwaniu trochę dla widoku z tyłu i po prostu odtwarzaniu widoku z przodu z kilkoma zmienionymi szczegółami. Nie zapominaj, że jeśli coś jest zorientowane w konkretną stronę, na widoku z tyłu będzie się odwracać – np. część we włosach Vin, skos jego paska.

Widok 3/4

Image
Image

W większości przypadków nie będziesz rysować swojej postaci prosto, ani z przodu, ani z boku. Widok 3/4 to jeden z najczęstszych kątów, pod którymi będziesz rysować swoją postać, więc na pewno musisz uwzględnić jeden z nich w swoim arkuszu postaci. Dzięki tej pozie możesz być nieco bardziej wolny; spróbuj uchwycić ekspresję i postawę swojej postaci.

Wraz z ujęciem 3/4 powinieneś również narysować kilka ujęć akcji – różne pozy uchwycone w trakcie ruchu, pokazujące, jak mogą poruszać się ubrania lub włosy.

Zobaczysz, że różne kluczowe punkty odniesienia nie pasują już idealnie do wytycznych z powodu kąta. Zamiast tego powinny przecinać się dokładnie w środkowej części mierzonego punktu. Na przykład jedno ramię znajdowałoby się powyżej linii wyznaczającej dla nich domyślną wysokość, podczas gdy drugie ramię znajdowałoby się poniżej. Zagłębienie w gardle, środkowy punkt ramion, powinno opierać się prawie dokładnie na linii prowadzącej.

Zbliżenie

Image
Image

Na koniec spróbuj narysować szczegółowe zbliżenie twarzy swojej postaci, ponieważ może ona być zminimalizowana i trochę niedbała w ujęciach całego ciała. Takie zbliżenia twarzy powinny prawdopodobnie uchwycić twarz w widoku 3/4, ale może być korzystne uwzględnienie pary zwróconej do przodu. Dobrym pomysłem jest również narysowanie zbliżeń innych ważnych części – na przykład grawerowanego wisiorka, dłoni i stóp, tatuaży lub innych oznaczeń, które normalnie można by narysować bez szczegółów na zdjęciach całego ciała. Nie zapomnij narysować uszu. Uszy często są pomijane.

W tym przykładzie narysowane są tylko dwa wyrazy twarzy, ale powinieneś narysować co najmniej dziesięć najczęstszych wyrazów twarzy swojej postaci – niezależnie od tego, czy jest ona ogólnie zadowolona z siebie, przestraszona, podekscytowana, szczęśliwa, zła itp.. Rysuj, aż pomyślisz, że ogarnęłaś całą gamę ich emocji.

Zalecana: